我願意謙卑地承認，我的說法總是帶有偏見。雖然我具備學術背景，但也是一位塔羅解牌師，而且，我自詡詩意之眼永遠凌駕於理智之眼。因此，本書不是一部百科全書，我並不妄求呈現塔羅世界中最具代表性的例子，或者最密切的歷史關聯。我憑藉著自己專屬的感覺來策劃本書，展示那些我覺得因其美麗、系統原創性，或因其訴說的離奇故事而迷人的收藏品。

──拉媞西亞．巴比埃

 

 

文｜拉媞西亞．巴比埃（Laetitia Barbier）

 

　　二○一八年，巴貝多歌手蕾哈娜（Rihanna）現身大都會藝術博物館慈善晚宴（Met Gala），盛裝踏上紅地毯。她身穿一套從「教皇」牌獲得靈感的服裝，包括鑲滿珠寶的斗蓬和超短連衣裙，露出踩著十二吋高跟鞋的雙腿。目睹她這身隆重的裝扮，有誰能不當回事？在這場天主教主題的時尚盛會中，蕾哈娜撩人的裝扮不僅非正式地贏得「最佳服裝」，也在炫麗的嘩然爭議中引發了騷動。蕾哈娜一夜之間改造了西方世界最重要的精神領袖之一、羅馬天主教教宗的標誌，並利用機會創造出她自己的象徵性服裝，而這種服裝在此前的許多個世紀，只有白人男性穿過。

 

　　如此強而有力的形象令輿論界震驚、傾心和著迷，我也不例外。她渾身散發權威的魅力，從容不迫、大步跨上大都會藝術博物館的紅色階梯，與攝影機保持堅定的目光接觸，迷死了跟前的一大票攝影師。她大膽的服裝造型和隨後引發的喧騰十分有趣，立即使我想起塔羅女教皇／女祭司的格言。這張牌是許多讀者最喜歡的牌之一，編織出與蕾哈娜禁忌的外表完全相同的文化矛盾—女性、智慧和權力的爆炸性碰撞，證實了家父長秩序中的女性神秘。

 

　　歷史上在塔羅中被稱作「女教皇」的這個女性人物是誰？她後來如何變成「女祭司」？她的身分、角色和重要性一直令許多學者著迷，也使得她成為大阿爾克納中最富爭議性的人物之一。她首度出現在十五世紀的義大利王牌中，被描繪成一名穿著宗教服裝的女子，戴著教皇冠冕，即便在今日我們現代人的眼中看來，似乎也顯得不適宜。直至今日，梵蒂岡統治集團裡仍然沒有女性的位置，這樣的形象讓人感覺格格不入。女教皇顯然讓人想起「教皇瓊安」（Pope Joan）的迷人傳說，這個傳說在中世紀晚期的歐洲日益受到歡迎。

 

 

　　傳說是這麼說的：第九世紀時，這位博學的女子成功地假扮男人，一步步往上爬，最後被推舉為教皇。她的託辭據說維持了好幾年時間沒被拆穿，直到某天，身懷六甲的女教皇在行進的隊伍中分娩，讓身旁的紅衣主教們大吃一驚，或者應該說是驚恐萬分。

 

　　「教皇瓊安」的故事在中世紀手抄本中大量被描繪作為插圖，但這似乎並不合適。早期的王牌是受義大利北部貴族的委託而繪製，我們難以相信目的是為了嘲弄羅馬天主教當局的正當性。更可能的情況是，這位戴著三重冕的少女代表了擬人化的「教會之母」，是虔信教徒的保護者和養育者，或者這是義大利教堂裡一幅少見的「信仰」寓意畫。直至十九世紀，塔羅「女教皇」的配備並無太多的改變，她總是戴著具有特色的教皇冠，通常手裡還拿著一本書。

 

　　在《維斯康提．斯福扎塔羅》，藍色的書是畫面焦點，緊緊握在她手中，彷彿為了表明她不僅是知識的保衛者，也監督知識的取用。透過《馬賽塔羅》原型，「女教皇」圖像在十七世紀鞏固了下來，她不僅手持書本，而且還認真地閱讀，大大的書本攤開在膝上。當我們注視她時，幾乎感覺會打斷她的閱讀，那是一種經年的儀式、孕育想法的冥思。她抬起頭，但不是在看我們。神秘的「女教皇」令人生畏且難以窺測，她的難以親近使她更教人信服。她脫離常規、顛覆歡愉和母性，她的女性氣質挑戰了社會對她和一般女性的期待。她飽讀書中的難解之謎，成為孕育神聖知識的容器，她的親切只保留給靈性、直覺和秘傳的事物。

 

 

　　在她身後，捲曲環繞的帷幔張開在兩根柱子之間。這些圖像細節，以及十八世紀祕傳圈子裡所發展出來、關於塔羅源起於埃及的想法，最終將導致「女教皇」被詮釋為喬裝的伊西斯（Isis，埃及神話中農業和生育女神）。她的三重冕逐漸被新月形頭飾給取代，並透過反射來產生照明。她變成跨越兩界的女性人物，是普西芬尼式的存在，不同於凡塵俗世裡的教皇。她能來去於不同的世界並提供啟示，她不只是精通神秘儀式的學者，還變成神聖領域的守門人，從而讓人類經驗與神產生了連結。共濟會的傳統宣稱她的柱子為雅斤（Joachim）和波阿斯（Boaz），那是所羅門聖殿入口的兩根柱子，使她成為兩極之間的中心點。她以非現實的方式揭開帷幕，讓感知在客觀和主觀之間搖曳。

 

　　從這點來說，在十九世紀和二十世紀初期，當她找到新的象徵身分而成為「女祭司」，她的身體已然喪失了實質的密度。在萊德－韋特－史密斯塔羅中，這位月亮女先知只是一個坐在立方體上的軀體，從瀑布般流動的靈質長袍中升起。她坐鎮於她所守護的聖殿，手持聖律，當我們注視她，我們看見的是一個虛影，一幅精神的全像圖，如同韋特的描述，她是為上帝以女性示現的「神之顯現」（Shekinah），以及「大阿爾克納中最崇高和最神聖的一張牌」。

 

 

 

 

 

　　這是一個奇特現象，由於具備強而有力的圖像，牌卡遊戲被綁架成為占卜或冥想的工具。我們無法以決定性的標準來斷言這些圖像到底代表什麼意思，然而，或許有解讀者試圖這麼做了，他們相信自己已經識破了塔羅「真正的秘密」，並試圖鞏固這個一直變動的傳統，使之符合某些教義。如我們所見，十五世紀的維斯康提－斯福扎（Visconti-Sforza）塔羅的「教皇」，與萊德－韋特－史密斯塔羅的「祭司長」（Hierophant）鮮有共通之處，然而，這兩張牌所包含的故事肯定都值得一提。

　　牌卡是象徵和化身的最終容器，當我們在舒適的模擬狀態下，為了好玩而使用牌卡時，這些大道理顯得平易近人，它們就印在手掌大小的紙片上，感覺不那麼兇巴巴的。它們的黑色鏡面本質，反映出我們自身的文化和私密性。我們利用牌卡進行占卜，希望遇見我們內在的陌生人，這已超出它們原本的表面用途。接下來的篇幅，我們將見到許多非常美麗的圖像。一盒盒牌卡不只是好玩的裝置—它們與藝術領域有著諸多關聯。一副塔羅牌，舉例來說，就像一座便於攜帶的博物館。本質上，它呈現了遵照線性開展原則的靜態收藏品。編上號碼的大阿爾克納及其敘事順序，本身便可當成一部藝術史來閱讀。

　　「愚者」的旅程是個連續體、一個啟蒙故事，合乎規範且以經驗為依歸，如歌劇般高低起伏的相互接替。當我們洗牌和擺出牌陣，牌卡就變成了小規模的臨時展，由機率負責優雅地策展。每張牌都保有自身完整的敘事，它們被重新創造，透過與其他牌的接觸，建構出一個新的故事。

 

（本文為《塔羅博物館：超過百幅珍稀牌卡大公開，第一本塔羅圖像研究專書！》部分書摘）

 

 

 

 

書籍資訊

書名：《塔羅博物館：超過百幅珍稀牌卡大公開，第一本塔羅圖像研究專書！【精裝典藏版】》 Tarot and Divination Cards: A Visual Archive
作者：拉媞西亞．巴比耶（Laetitia Barbier）
出版：漫遊者文化
日期：2023

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