2010年前後，日本影音平台NICONICO動畫在J-POP外自成文化，無以被主流納入懷中的愛恨，以及與其相應的溫柔匯聚於此，孕育出善於描繪故事和角色的音樂創作者。MV發布於網路上，音樂作品不再只是旋律與歌詞，影片畫面，甚至字幕呈現，也都構成一部分敘事，同時透過翻唱等開放參與的再創作，吸引一代年輕聽眾追隨。即便網站在經營策略調整下，盛況不如當年，粉絲依然在此，渴望參與故事。

　　當時的系列作品如《陽炎計劃》及《告白實行委員會》大受歡迎，更進一步催生小說與漫畫等作品出版，在音樂展演和動畫化上，則不乏索尼音樂娛樂（SME）的參與。2019年，橫跨多領域的SME反過來由旗下圖文網站「monogatary.com」出發，啟動「將小說化為音樂」的企劃，不僅在網路上獲得迴響，更進一步成為日本流行音樂的重要場景。公開至今突破兩億觀看次數的〈向夜晚奔去〉MV，起初不過是一句網路小說的徵文題目：夏夜、你與我的焦躁。

　　活躍於NICONICO的創作者Ayase受邀為脫穎而出的兩篇作品〈桑納托斯的誘惑〉和〈夢之水滴與星之花〉填詞譜曲。〈向夜晚奔去〉保留了前者閱讀需時僅五分鐘的明快節奏，以及訂立規則再顛覆預期的愕然轉折，讓文字間受希臘死神桑納托斯的呼喚、對一了百了的渴求，伴隨著衝突感，呈現出疾走般的輕快曲風。而〈重現夢境〉則在後者更充分的描寫篇幅上，聚焦於情感的焦灼——身處於一年一度的夏日祭典，夜空中綻放的煙火轉瞬即逝，似乎就足以讓人鼓起勇氣，原作小說卻另有非得如實重現夢境，為此全力奔走的緣由。這一層故事亦藏身於MV畫面裡，是留待讀者尋覓發掘的彩蛋。

　　Ayase透過Instagram上的翻唱影片與ikura聯繫，邀請她獻聲演唱。有如切換平日身份，卻也延伸自彼此的音樂活動，亦含有享受其中的期許，雙人組合YOASOBI（音同「夜遊び」）誕生於網路社群最熟悉不過的文化脈絡，如此面貌在擦肩於瀏覽時，自然吸引人們的目光。正如Ayase在書末訪談所說，替作品設置許多「入口」也很重要，從小說到音樂不只是媒材轉換，也更易於進入，進而往返於故事的逐漸擴展。其中一扇關鍵的門或許是ikura登上由SME經營、百萬人訂閱的YouTube頻道「THE FIRST TAKE」，在大型活動紛紛取消的疫情當下，模仿現場演出不NG的形式，帶來特別改編的版本。〈向夜晚奔去〉一曲不僅自此登上週排行榜榜首，更藉由媒體報導進入大眾視野，一舉拿下年度冠軍。出道作上線一年後的年度盛事紅白歌合戰，也因此成為他們首次公開演出的舞台。

　　在此之前，以YOASOBI為名的徵文活動早在〈重現夢境〉上線隔天展開，隨之而來的改編發表與第二回、第三回募集，儼然成為延續YOASOBI宇宙的系列作品。收入本書第三、四章出版的獲獎作，徵選題目為「塵埃滿布的晨間」，其中〈或許〉透過整理共同生活空間，在飛揚的灰塵中收拾一段無疾而終的親密關係。同名歌曲由ikura心事重重的嗓音重現文中獨白，收錄於年初發售的第一張迷你專輯《THE BOOK》，Ayase稱其為最愛。他在訪談中提及，為時僅半小時的填詞間，他也寫入了一部份的自己。

　　而最終化為〈安可〉一曲的原著〈世界末日與別離之歌〉，面臨太陽不再東升西落的一天，主角對收音機裡傳來的聖歌心生嘲諷：「為什麼即便如此依然不放棄祈禱？」相對的，萍水相逢的她卻仍感謝天父，並在他的樂器墳場中為失準的鋼琴調音。他向她提出「音樂到底有什麼意義？」的問題，實為同一股憤懣。末日映照他內心的一片荒蕪，他難以諒解友人付出而無果的殘酷，從而不再演奏音樂，轉而質疑：「如果沒被聽到，不就跟沒有一樣嗎？」

　　然而祈禱本身即是慰藉。在向過去道別、對夢想喪氣，欲結束一切，宛如末日的夜裡，YOASOBI的歌曲是否也曾讓人對「明天」心生一絲期待與想望？他們為此打造的寬廣世界，就從本書所收錄的四則短篇故事開始。

書籍資訊

書名：《向夜晚奔去 YOASOBI小說集》 夜に駆ける YOASOBI小説集

作者： 星野舞夜、いしき蒼太、しなの、水上下波

出版：尖端

日期：2021

[TAAZE] [博客來]