看到電影預告時，我一直以為電影中女人之間的角力和情感流動是《孤味》的重頭戲，沒想到整部電影裡，每個女人獨自承受的情感才是讓人最動容的。

　　家族裡的喪禮往往是許多事情浮上檯面的場合，《孤味》就是以一位缺席丈夫和父親的喪禮開啟家中的對話。「不談論」是母親和女兒們長年以來的默契，小孩可以偷偷去探望老爸，但不可以讓媽媽知道；如今人死了，送上門了，不談不想不處理再也行不通，被迫開啟的對話煙硝味有多重，用想像的就可以聞得到，何況四個女人就站在戰場中，怎麼躲也躲不掉。

　　三個女兒面對家有著不同的態度，因此在家中呈現出來的樣貌不同，看似南轅北轍，卻各自尋找著與家和解的方式。不論是最沉穩的二姊阿瑜或是看似灑脫不管事的大姊阿青，對父親和母親都有著說不出口的情緒，經歷過父母還在一起的日子對兩個姊姊來說，對父親的情感更深沉複雜，並沒有讓理解變得簡單；小妹佳佳和母親相處的時間最久，繼承了母親的事業，對父親印象最淺薄，卻是最不諒解母親的女兒，嘴上質問母親身為女人難道不能體諒女人的苦衷，但也身為女人、又接手媽媽一輩子工作的佳佳，不曉得懂不懂媽媽這輩子吞下來的苦衷呢？

　　由陳淑芳所飾演的母親林秀英是片中最難相處的角色，我猜想這樣的女人在現實生活中應該也不太好相處。一個先生跑掉、獨自帶著三個孩子的女人身處在當時社會中是很難堪的，生活中大大小小的挫折和苦難不僅得吞忍，還要吞得徹底，最好連嚥下的聲音都沒有。在七十大壽的宴會上，就算是自家人在眾人面前稱讚這個女人「不簡單，了不起，靠著蝦捲獨自撫養三個女兒長大」，某種程度上也是難堪的。因為如此，武裝成了生命得以存活下來的武器，對眾人如此，對自己的女兒們也如此，吞下去的苦楚和武裝的程度成正比，塑造出秀英的樣態──情緒勒索、罵女兒的難聽話，什麼母親對女兒能有的折磨都有，說起來，秀英不是故意的，如果缺席的父親需要孩子們的原諒，那秀英需要卻得不到的應該是孩子們的體諒。

　　說起來也奇怪，《孤味》中有好幾場大大小小家人間的爭吵，不論言語多犀利、音量多大，都比不上最後秀英一個人坐在計程車上，馳向遠方的那一幕令人動容。一個一輩子不能低頭的女人，在最重要的場合裡選擇退開，那口氣不像人生路上的種種委屈吞入肚內，而是化成歌聲緩緩唱出，就算無人知曉，沒人聽到；糾纏一輩子的稱謂終於釋懷，還來得及跟著亡者化成灰燼，不必再頂著沉重又不屬於自己的頭銜，走完最後一段路。

　　普世價值中有一種說法叫做放下，只要是無解的、難解的、往往走到最後就會出現這個詞：放下。而這個詞一旦出現，若當事人仍舊抓著自己的理解和情緒時，就顯得沒有心胸、沒有肚量、更沒有慧根，好似「放下」是個完美的辦法可以解決所有經歷過的傷痛、苦楚和委屈，說得雲淡風輕。如果不是當局者，沒有經歷層疊交錯的生命歷程，要他人放下就是要他同時抹滅生命中的坑坑疤疤，受傷時很痛，回頭看時要再痛一次，癒合復原的漫漫長路，是一直痛下去的。

　　若不是當事者，有什麼資格勸人放下呢？談原諒，何其容易。

電影資訊

《孤味》（Little Big Women）─許承傑，2020