從加拿大蒙特婁來到台北的金馬影展，活力旺盛的導演楊・英格蘭德（Yan England）堅持於兩場放映前向觀眾致意，且在映後既興奮又手舞足蹈地回答問題，更留下與影迷談天交流。熱情活潑的楊，帶來的是他演而優則導的第一部劇情長片──《1分54秒》（1:54）──訴說一個發生在青春歲月、然而充滿傷痕的故事。

　　十六歲的提姆曾是八百公尺賽跑的運動好手，卻因內向的個性與同志性向，飽受同儕訕笑、霸凌，在親密摯友不敵欺侮結束生命後，提姆重回徑場，下定決心跑出1分54秒的晉級成績，對抗帶頭霸凌的隊友。求學路上，父親、教練與好友珍妮佛不時伸出援手，是提姆生活中偶有的微光，紛擾的威脅和歧視卻始終如烏雲籠罩，使他逐漸封閉自我，走向無法控制的殘酷後果。

　　青少年與霸凌，這個常被揭示的題材，由楊・英格蘭德編導卻另有意義。楊最初為人熟知的身分是加拿大青少年電視劇《Watatatow》的演員，童星出身的他，在中學時期因此備受同儕「玩笑話」侵擾。他深刻體會「同儕」在青少年階段舉足輕重的地位，也熟諳所謂「異常」會被如何放大檢視，然後招致個體的不安、群體的騷動，因此同志性向並非《1分54秒》所要呈現的重點，對於自己與他人不一樣的恐懼，才是這個年齡層格外明顯的普世擔憂。

　　於是進一步細究劇情會發現，提姆最初並不是因為同志身分受到霸凌，他封鎖自我的痕跡，早拖曳在這個充滿敵意的環境中，四面八方襲來的壓力，致使提姆不願鬆口傾訴，也不知如何求援，彷彿窒息般無法跳脫困境。導演於前置作業的過程裡，訪問過許多20歲以內的青少年，大部分已經出櫃的受訪者都表示高中時即使曾懷疑過自己的性向，仍會與女孩子約會。至於為什麼？他們總說：「拜託！當時是高中時期耶！我們怎麼可能表現出不同？」對異常的畏懼是楊親身經歷、亦親眼見證的洞察，這使得《1分54秒》能鑿出更為入骨的核心內涵。

　　本片的另一個創作理念，是取樣與取景的「真實性」至上。楊利用學期中，在一所擁有一千兩百多位學生的真實校園中拍攝，為了配合該校的鐘聲與作息，楊必須在有限時間內取得滿意的成果，且特意不透露太多劇情，捕捉學生們看到霸凌場面時最即時的反應，片中許多譏笑、悶不吭聲，或掉頭就走，都是未經造作的存在。甚是電影後段，提姆在YouTube頻道上所瀏覽的歧視留言與恐同字眼，都是導演直接挪用自己確實在網路上看到的惡意評論。

　　至於擔任全片觀點的出發，以及代理觀眾視點的提姆，必須擠身於爆發與退縮之間的夾縫，反覆改變姿態卻又無所適從，安端歐利維耶匹隆（Antoine-Olivier Pilon）的演繹著實細膩動人。其實，提姆的選角更早於安端在《親愛媽咪》（Mommy）豔驚四座的演出，《親愛媽咪》中躁動暴力的史提夫與《1分54秒》安靜脆弱的提姆，好似光譜上兩個極端性格的人物，卻均出自安端的詮釋，可以看出這位年輕演員的無窮潛力和楊・英格蘭德的精準眼光。

　　電影開始的建立鏡頭，搭著輕鬆和諧的配樂，以空拍的俯瞰角度拍攝看似平靜祥和的校園，如果說這將是一部歡快的校園青春喜劇也是能夠信服於人的，但當距離拉近，像剝洋蔥般逐層帶著觀眾攏向問題滋生的核心時，你會明白這有完全不同的深意。到了電影結束的時刻，則以一句「我以為我們只是開玩笑而已。」推至完全的沉默，片尾字幕的輸出沒有伴隨任何音樂，因為導演不希望觀眾緊繃的情緒立即舒緩、產生這個沉重的問題已然得到解決的錯覺，校園霸凌的狀況是一條無限延長的跑道，終點線還沒被看見。

　　而在極致靜默前，那悲傷殘酷的結局，是即使製片提出質疑，楊也不願妥協更改的，他要讓大家看見，自以為只是「開玩笑」的霸凌行為可能導向多麼嚴重的後果，影響巨大，傷痕難以癒合。《1分54秒》不是用以譴責大人和霸凌者的道具，而是作為一個反映現象的傳聲筒，期待的是能有更多人願意聽見、正視這樣的處境。

電影資訊
《1分54秒》（1:54）－Yan England，2017 [台灣]